Уникальная выставка «Костюмы народов мира» открылась в Алматы

Всеволод Теляковский являлся театральным художником и заслуженным деятелем искусств КазССР.

«В 1935 году он был выслан с женой и сестрой из Ленинграда и оказался в Казахстане в то время, когда закладывались основы казахского профессионального музыкального и драматического театров, традиции национального изобразительного искусства. Его профессионализм был востребован. Первоначально В. Теляковский с семьей оказались в Атбасаре в Акмолинской области, но по воле судьбы через год его переводят в Алматы. Здесь он работал в театре оперы и балета, который еще тогда не носил имя Абая. Когда открылся ТЮЗ Натальи Сац, Всеволода Теляковского пригласили туда первым художником-постановщиком. Он был очень рад, потому что считал, что постановки для детей дают больше возможностей для проявления творческого потенциала», — рассказала о жизни творчестве художника куратор выставки Галина Сырлыбаева.

Также Г. Сырлыбаева отметила, что на протяжении всего своего творческого пути художник рисовал и собирал рисунки костюмов народов мира, потому что мечтал издать книгу, которая бы послужила для театральных художников своего рода пособием. Сам В. Теляковский столкнулся тогда с проблемой воссоздания костюмов, и его труд был адресован больше будущим поколениям художников-постановщиков. Он собирал эти рисунки около 20 лет и в общей сложности создал около 20 тысяч зарисовок.

В 1961 году Всеволод Владимирович возвратился из ссылки в Ленинград. Книгу, несмотря на все попытки, издать не удалось. Долгое время судьба рисунков была неизвестна. И лишь год назад удалось обнаружить их в Санкт-Петербургской государственной театральной библиотеке. 346 листов, выполненных акварелью и тушью, после кончины художника были переданы в библиотеку его наследниками. И с тех пор эти рисунки практически никто не видел.

Так, у организаторов появилась идея показать графические работы художника на его второй родине, которой для него стал Казахстан, и где он, собственно, и создал эти рисунки.

«Сам художник говорил, что для театральных художников каждый спектакль — это персональная выставка, потому что люди приходят и видят декорации и костюмы, не осознавая, что за этим стоит труд художника-творца», — отметила куратор.